シングルDDで「音の縫い目」を消しにきた、かなり真面目なIEM

こんにちは。巴音Audioで編集を担当しているJakeです。

オーディオ沼に入って、だいたい2年くらいになります。まだ大ベテランとは言えませんが、気づいたらDACが増え、ケーブルが増え、イヤーピースを見ただけで「あ、これは沼の入口じゃなくて坂道だったんだな」と思うくらいには、順調に沈んでいます。

今回は、Rockxxee DK1 翠星について、初めてちゃんとした長文レビューを書いてみます。長文を書くのは少し久しぶりで、正直、昔に研究計画書を書いていた頃の気持ちを思い出しました。あの「書き始める前が一番つらい」感じです。

先に少しだけ立場を明記しておきます。私はDK1を日本市場で紹介する側に近い人間です。なので完全な第三者レビューではありません。ただ、そのぶん良いところだけを並べると逆に信用できない文章になると思っています。この記事では、できるだけ自分の耳で感じたことを中心に、良かった点、気になった点、どんな人に合うかを分けて書きます。

もちろん、音の感じ方は再生環境、イヤーピース、装着状態、音量、普段聴いている音楽によって変わります。ここに書く内容は、あくまで私個人の環境と好みによる感想です。そのあたりは、いつものインターネット式の「個人の感想です」という札を首から下げつつ読んでください。

少し補足すると、この記事を書く前に、Rockxxeeの音響エンジニアともDK1についてかなり話しました。どうしてこの構成にしたのか、低域をどこまで出すのか、シングルDDでどこまで自然につなげるのか。そういう話を聞いたことで、本文中の技術的な見方や言葉選びにも少し影響を受けています。

とはいえ、これはエンジニアの説明をそのまま並べた記事ではありません。最終的には、自分の耳で聴いて、良いと思ったところも、少し物足りないと思ったところも、自分の言葉で書いています。

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先に結論

DK1 翠星とは

DK1 翠星は、Rockxxeeのインイヤーモニターです。2026年に日本市場へ本格紹介するモデル、という位置づけです。

基本構成は、10.3mmデュアルチャンバー・ダイナミックドライバーを搭載したシングルDD。振動板にはDLCコーティング複合振動板を採用し、資料上ではデュアル磁気回路、高精度ボイスコイルも特徴として挙げられています。

主な仕様は以下です。

Rockxxeeは、プロ向けモニターイヤホンやカスタムIEMの経験を持つブランドです。ブランド資料上では、2,000名以上のミュージシャンや制作現場に向けた音づくりの経験があるとされています。

ただ、ここで大事なのは「プロが使っているからすごい」という話に寄せすぎないことだと思います。聴いていて面白いのは、その現場寄りの考え方を、日常リスニングでも使えるバランスに落とし込もうとしているところです。

試聴環境

今回の試聴環境は以下の通りです。

スマホ直挿しではなく、DACを挟んだ4.4mmバランス接続での確認です。DK1自体は感度108dB、インピーダンス約21Ωということで、極端に鳴らしにくいタイプではないと思います。少なくとも今回の環境では、音量35%前後で十分な音量が取れました。

TANCHJIM STARGATE IIでは、全体的に見通しが良く、DK1のバランス感が素直に出ます。謎の自作DACでは、低域の押し出しと音の輪郭が少し強く見え、DK1のモニター寄りの部分がやや前に出る印象でした。どちらが正解というより、STARGATE IIは日常リスニング寄り、自作DACは少し分析寄り、という感じです。

Bluetooth接続、スマホ直挿し、他のDAPとの組み合わせは今回のメイン検証外です。

2026年7月6日追記：最終仕様のノズルについて

このレビュー本文は、6月28日時点で手元にあった初期サンプルをもとに書いています。その後、正式販売の直前に、私自身どうしても低域の量感をもう少しだけ出したいと感じ、Rockxxee側と相談しました。

結果として、今回日本市場向けに出荷されるDK1は、ノズル仕様が最終的に変更されています。つまり、最終出荷版は私が最初に聴いたサンプルよりも、低域の量感が少し増えた仕様です。

本文中の低域評価は初期サンプルを基準にしていますが、最終出荷版ではDK1らしい自然なつながりはそのままに、リズムの土台がもう少し見えやすくなっている、と捉えてください。

聴き方のメモ

今回、最初はEDMから聴き始めました。そのせいもあって、第一印象では「低域は少し控えめかな」と思いました。ところが、そのあとJ-Popやアニソンに戻すと、少し判断が変わりました。DK1は低域の量で最初の印象を作るというより、ボーカルと伴奏の距離を崩さないところに良さが出るタイプです。

イヤーピースでも印象は変わります。付属シリコンでは見通しが良く、低域はやや軽めに感じました。フォームに替えると低域の土台は出やすくなりますが、そのぶん高域の抜けは少し丸くなります。個人的には、浅く入れるより、しっかり密閉させたほうがDK1のバランスは掴みやすかったです。

音量はiPhone側35%前後を基準にしました。小音量でもボーカルの位置は分かりやすいですが、低域の弾力やドラムの押し返しは、少しだけ音量を上げたほうが見えやすくなりました。私の環境では、35%から40%くらいの間で印象を確認することが多かったです。

普段のJ-Popやアニソンでどう聴こえるか

中国発のIEMというと、少し派手で、低域や解像感を前に出すタイプを想像する人もいるかもしれません。私も最初は、DK1という名前とフェイスプレートの印象から、もう少し分かりやすくキャラクターを立ててくるのかなと思っていました。

でも実際に聴いてみると、DK1は派手さで名刺を渡してくるタイプではありません。何曲か聴いたあとで「あ、これ疲れにくいな」と気づくタイプです。

日本のIEMユーザーは、ボーカルの距離感、サ行の刺さり、長時間聴いたときの疲れ、イヤーピース交換での変化にかなり敏感だと思います。DK1はその意味で、スペック表の強さよりも、普段のJ-Popやアニソンを1曲目に流したときの違和感の少なさで判断したくなるIEMでした。

音場の広がりと定位感

DK1の音場は、極端に近いわけでも、遠くへ引いて大きなホールを作るわけでもありません。近接度としては中間からやや近め。ボーカルは中央にきちんと立ち、楽器はその周囲に整理されます。

この整理のされ方が、DK1らしいところです。すごく広い音場で驚かせるというより、ボーカル、ギター、シンセ、ドラムがどこにいるかを見失いにくい。広さよりも配置の分かりやすさが先に来ます。

ボーカルの結像はかなり安定しています。J-Popやアニソンでは、声が中央線からはみ出さない。前に出すぎて耳元で歌う感じではなく、ステージ中央の少し手前に置かれるような距離です。個人的にはこの距離感がかなり好みでした。

ゲームOSTでは、左右の広がりと前後の奥行きが自然に出ます。いわゆる「広大な音場で包み込む」タイプではありませんが、ストリングス、シンセ、パーカッションの位置関係は掴みやすい。BGMとして聴くより、少し耳を澄ませて構成を追いたくなる鳴り方です。

低域

最初に低域を確認したとき、正直もう少し沈み込みがほしいと思いました。特にEDMから入ると、サブベースで身体を大きく揺らすタイプではないことがすぐ分かります。

ただ、何曲か聴き直すと「量が少ない」というより、収まりが速い低域だと感じました。キックやベースのアタックには弾力があり、リズムの形は追いやすいです。ここはシングルDDらしい気持ちよさがちゃんとあります。

EDMを聴くと、キックの輪郭は見えます。ただ、サブベースの沈み込みやクラブ的な圧を最優先する人には、もう一段深さが欲しくなるかもしれません。DK1はEDMを鳴らせないわけではなく、EDMを「分析しやすく、きれいに整理して聴かせる」方向です。身体を揺らすより、トラックの構成を見せるタイプだと思います。

一方で、J-Popやアニソンではこの低域の量感がかなり良いバランスになります。ベースラインがボーカルを覆いすぎず、ドラムのリズムも沈みすぎない。低域が前に出すぎるIEMだと、曲によってはボーカルの輪郭が少し曇ることがありますが、DK1はそこをうまく避けています。

中域

DK1でいちばん好印象だったのは中域です。

ボーカルは自然で、変に厚化粧をしていません。かといって薄いわけでもない。近すぎないけれど、ちゃんと中央にいる。その距離感です。

女性ボーカルでは、声の輪郭がすっきり出ます。サ行は完全に丸めるわけではなく、明るさを残しながら刺さりにくい方向に整えています。ここは日本のアニソンやJ-Popを聴く耳にはけっこう大事なポイントです。ボーカルが前に出る曲でも、過度に主張しすぎず、伴奏との距離が崩れにくい。

男性ボーカルでは、低めの声の芯が見えやすいです。ただし、濃厚で湿度のある中域というより、少し見通しを優先した中域です。声を近くで濃く聴きたい人には、ややあっさり感じる場面もあると思います。逆に、長時間聴くならこのくらいの距離感がちょうどいいです。

ギターやピアノも、質感が自然です。ピアノは打鍵の輪郭が見え、ギターは弦の動きが追いやすい。ここでDLCコーティング複合振動板の狙いが少し見える気がします。音の立ち上がりをぼかさず、それでいて硬くしすぎない。ここは普通に良いです。

高域

高域は明るめですが、刺激で押すタイプではありません。

シンバルやハイハットはちゃんと抜けます。細かな余韻も追いやすく、ゲームOSTやアニソンのシンセ成分も埋もれにくいです。ただ、キラキラを強く盛って「解像感あります」と見せる方向ではありません。

DK1の高域は、ネオンではなく月明かり寄りです。光っているけれど、目を細めるほどではない。明るさはあるのに、長時間聴いたときの圧が比較的少ない。

ここはかなり重要だと思います。中華IEMの一部には、高域を分かりやすく伸ばして第一印象を作るモデルもあります。もちろんそれが悪いわけではありません。ただDK1は、第一印象の派手さよりも、1時間後にまだ聴いていられるかを見ている感じがあります。

一方で、高域の空気感やきらびやかさを最重視する人には、少し控えめに感じるかもしれません。弦の倍音やシンバルのきらめきをもっと前に出してほしい、という人には別の選択肢もありそうです。

分離感とダイナミクス

DK1の分離感は、線を細くして無理やり分けるタイプではありません。各音が別々のレイヤーに整理されているような見通しの良さです。

多ドライバー構成のIEMでは、帯域ごとの担当がはっきりしているぶん、音の分離が分かりやすく出ることがあります。DK1はシングルDDなので、そこをクロスオーバーで分けることはできません。だからこそ、音のつながりを保ちながら、どこまで輪郭を出せるかが勝負になります。

その意味で、DK1はかなり健闘しています。音の縫い目が少ない。低域から中域、中域から高域へ移るときに、急に質感が変わる感じが少ないです。

ダイナミクスは、極端に大きく振れるタイプではありません。大音量でドンと迫るより、中音量でもリズムの起伏を分かりやすく見せる方向です。iPhone側35%前後でも輪郭は十分出ました。音量を上げないと眠い、という感じはありません。

実際に聴いた曲での印象

時間は私の手元の音源で確認した目安です。配信版やアルバム版で数秒ずれる可能性があります。

あと、全部の曲を同じ粒度で書くと逆に嘘っぽいので、印象に残ったところだけ残します。細かく聴いた曲もあれば、「あ、これは分かった」と早めに判断した曲もあります。

YOASOBI「アイドル」

これはわりと長めに聴き直しました。

0:38前後、ボーカルが入ってくるところ。最初は「少し落ち着きすぎかな」と思いました。もっと声が前に飛んでくるタイプを想像していたので、第一印象は少し地味です。

ただ、1:05前後から編曲が一気に密になって、1:20あたりで低域、シンセ、ボーカルが同時に進むところまで聴くと、判断が少し変わりました。DK1はボーカルを顔の前まで押し出すのではなく、中央から動かさない。ここは普通に良いです。

この曲では、派手さよりも「人声がどこにいるか分からなくならない」ことのほうが印象に残りました。J-Popとの相性は、この一点でかなり説明できる気がします。

LiSA「紅蓮華」

これは少し迷いました。

0:45前後のサビ、もう少し前に出る熱量がほしいです。これは正直にそう思いました。曲のテンションに対して、DK1は少し冷静です。

でも、音量を少し上げてもサ行やシンバルがきつくなりにくい。1曲だけで聴くと「もう一歩ほしい」なのですが、アニソンを何曲か続けて聴くなら、この抑え方はありがたいです。

なのでこの曲は、褒めたい気持ちと物足りなさが半分ずつあります。

Aimer「残響散歌」

Aimerの声では、DK1の中高域の作り方が分かりやすいです。

声の輪郭は見える。でも近くで濃く浴びる感じではない。ここを良いと思う人もいるし、もう少し湿度がほしいと思う人もいるはずです。私は最初ちょっと薄いかなと思いましたが、聴き直すと、伴奏との距離が崩れにくいほうがこのイヤホンの狙いなのかなと感じました。

このへんはまだ少し判断が揺れています。曲によっては、もう少し声が濃くてもいい。

米津玄師「Lemon」

0:25前後で声が入った瞬間、男声の厚みを確認しました。

DK1は低めの声を大きく膨らませません。声の芯はありますが、口元を近くまで寄せるタイプではないです。0:58前後のサビでも、ボーカルは沈みにくい。ただ、濃い中域が好きな人には少しあっさりです。

ここは短く言うと、男声を盛るイヤホンではなく、男声の輪郭を整えるイヤホンです。

HOYO-MiX「璃月」系OST

ゲームOSTは、思ったより合いました。

広大な空間で包み込まれる感じを期待すると、そこまでではありません。けれど、弦、民族楽器、打楽器が重なったときに、どこで鳴っているかを追いやすいです。

これはBGMとして流すより、少し耳を向けたくなるタイプでした。逆に、作業中にただ雰囲気へ浸りたいなら、もう少し広がるイヤホンのほうが気持ちいい場面もありそうです。

Daft Punk「Get Lucky」

低域チェックでいちばん分かりやすかったのはこれです。

0:17前後でベースとドラムが入った瞬間、最初は「低域、もう少し沈んでほしい」と思いました。ここはDK1の弱点というより、向き不向きが出るところです。

ただ、1:04前後でボーカル、ベース、ギターが一緒に鳴るところは聴きやすい。低域が膨らんで他を覆う感じが少なく、リズムの形が見えます。

この曲でようやく、自分の中で言い方が決まりました。DK1は低域を弱くしているというより、太らせすぎない。だから低域の圧で楽しむ曲より、ベースラインの動きやボーカルとの距離を見たい曲のほうが合います。

Eagles「Hotel California - Live on MTV 1994」

これは定番なので一応聴きました。0:00から0:45あたりの拍手、0:50前後のギター、あとボーカルが入るところ。

会場がものすごく広くなるわけではないです。ここは期待しすぎないほうがいいです。

でもギターとボーカルの位置は掴みやすい。ライブ音源を「雰囲気で浴びる」より、「演奏の並びを見る」感じです。ここはDK1らしいと思いました。

試聴に使った曲

メモとして残しておきます。

• YOASOBI「アイドル」 - ボーカルが密な編曲の中で残るか
• LiSA「紅蓮華」 - サビの熱量と高域のきつさ
• Aimer「残響散歌」 - 中高域、声の輪郭、近さ
• 米津玄師「Lemon」 - 男声の芯、厚み
• HOYO-MiX「璃月」系OST - 楽器の位置、空間の見え方
• Daft Punk「Get Lucky」 - ベースの沈み込み、リズムの形
• Eagles「Hotel California - Live on MTV 1994」 - 拍手、ギター位置、ライブ感

作りと着け心地

DK1は、高精度3Dプリントによる曲面シェルを採用しています。実際の装着感は、耳に沿わせることをかなり意識している印象です。

シェル形状は、単に見た目を凝っただけではなく、耳の中で安定させるための曲面が作られています。長時間のリスニングでも、重心が極端に外へ引っ張られる感じは少なめです。

フェイスプレートは青緑系のアートペイントで、製品名の「翠星」とかなり相性がいいです。写真で見ると派手に見えるかもしれませんが、実物イメージとしては、ギラギラというより、角度によって表情が変わるタイプのデザインです。

ケーブルは銀メッキOFC。今回の試聴では4.4mmバランス接続で確認しました。付属品として、シリコンイヤーピース、フォームイヤーピース、収納ケース、クリーニングツールなどが用意されている点も、初めてこの価格帯の有線IEMを買う人にはありがたいところです。

イヤーピースによる変化はあります。密閉が強くなると低域の量感が増え、少し浅めに入ると高域の見通しが出やすい。DK1はイヤーピースや密閉状態で印象が変わるので、最初に1サイズだけで判断しないほうがいいです。

なぜシングルダイナミックなのか

DK1を語るうえで、シングルダイナミックという構成はかなり重要だと思います。

IEMの世界では、多ドライバー構成は分かりやすく魅力的です。BA、EST、平面駆動、骨伝導など、構成が増えるほどスペック表は強く見えます。私もスペック表を見るのは好きなので、ドライバー数が多いとつい反応してしまいます。これはもう沼の症状です。

ただ、DK1を聴いていて思ったのは、Rockxxeeがここで見せたいのは「何基入れたか」ではなく、「1基でどこまでつなぎ切れるか」なのだろう、ということです。

シングルDDには、クロスオーバーで帯域を分ける逃げ道がありません。低域の力、中域の密度、高域の見通し、音場の広がりまで、1枚の振動板、磁気回路、チャンバー構造で支える必要があります。

DK1は、10.3mmデュアルチャンバー・ダイナミックドライバー、DLCコーティング複合振動板、デュアル磁気回路、高精度ボイスコイルといった要素で、その「1基で描き切る」方向を狙っています。

実際の音も、その設計思想と一致しています。帯域ごとの個性を強く分けるのではなく、一枚の振動板で景色を描き切る。だから音の縫い目が少なく、J-Popやアニソンのようにボーカルと伴奏の関係が大事な音楽で、自然に聴きやすいのだと思います。

ここが気になる

もちろん、DK1にも気になる点はあります。

こんな人におすすめ

DK1は、以下のような人に合いやすいと思います。

• J-Pop、アニソン、ゲームOSTをよく聴く人
• ボーカルの位置が安定しているIEMが好きな人
• 低域の量感は欲しいが、ボーカルを覆ってほしくない人
• 高域の見通しは欲しいが、刺さる音は苦手な人
• シングルDDらしい自然なつながりを重視する人
• 普段使いと簡易モニター用途を兼ねたい人
• 派手な音より、長く聴けるバランスを重視する人

逆に、以下のような人には少し注意が必要です。

• EDMのサブベースを最優先する人
• 高域の刺激やきらびやかさを強く求める人
• 一聴して分かる派手なキャラクターが欲しい人
• 完全なフラットモニターを求める人
• ドライバー数の多さそのものに魅力を感じる人

スコア

あくまで私の環境と好みによる評価です。

個人的には、今回いちばん安心して点数を付けられるのは装着感でした。耳の中で位置が決まりやすく、長めに聴いてもシェルの重さが気になりにくいです。

総評

DK1 翠星は、スペック表だけで見ると「10.3mmシングルDDのIEM」です。最近の多ドライバーIEMが並ぶ市場では、構成だけを見るとそこまで派手ではありません。

でも実際に聴くと、そのシンプルな構成の中で、かなり真面目に音をまとめていることが分かります。

RockxxeeがDK1でやろうとしたのは、おそらく「ユニット数の多さで驚かせること」ではなく、「1基のダイナミックドライバーでどこまで完成度を出せるか」を見せることです。

その意味で、DK1はかなり誠実なIEMだと思います。派手に勝ちに行くモデルではありません。

でも、J-Popやアニソン、ゲームOSTを毎日聴く中で、気づいたら手に取る回数が増えるタイプです。

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